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新民晚报讯 （记者 江跃中）在元宵佳节国家大剧院的舞台上，以故宫瑞兽“甪端”为原型的儿童剧《甪端》，给家长和孩子们带来了戏剧艺术和传统文化创新阐释的饕餮“盛宴”。近日，这股风潮也延续了下来，《甪端》全国巡演正式开启，首站定于3月4日、5日登陆上海美琪大戏院。

《甪端》是故宫博物院为充分发挥文化软实力作用，经过三年时间着力打造出的首部音乐儿童剧，是适合家庭观众观看的合家欢作品。让文物“活”起来，通过戏剧的力量，让孩子们在观看演出中穿越时空，感受历史文化，培养历史的“同理心”，激发真情实感，关注过去、现在，思考时间和生命的价值、意义。作为联合出品人钟碧珍是位民革党员，同时负责民革中央重点文化IP《团仔圆妞》儿童剧的推广，两部重量级的中国优秀传统文化儿童剧给世界讲述中国故事。

一件文物就是一段历史，《甪端》从186万余件（套）藏品中提炼角色原型，赋予每件文物以独特的角色外形与性格特征，让他们讲出自己的故事。剧中的甪端形象来自明万历掐丝珐琅甪端香薰，这里还有国宝级文物清乾隆金瓯永固杯、南宋沈子蕃缂丝《梅鹊图》、晋代书法家陆机的草隶书法作品《平复帖》，它们化身舞台上的重要角色，与甪端就古典文化与当代潮流展开大辩论。还有背生双翼、手持金刚宝杵的行什，兴风作浪的海中异兽押鱼，头顶尖角、智慧勇猛的獬豸，三大屋顶脊兽不再是沉寂的文物，而是作为舞台上鲜活的形象，载歌载舞。

这些形象的色彩和符号都保留了文物原有的痕迹，借助演员们在舞台上活灵活现的演绎，配合着舞美效果和层层递进的剧情，以原汁原味的样貌讲述时代故事、探讨人生哲理，打造出一个个童真烂漫而鲜活的文物形象，真正做到让文物开口说话、从千年历史中走了出来。

在一部音乐儿童剧中，歌、舞、剧三大元素缺一不可。《甪端》不仅有引人入胜、曲折感人的剧情，有沉浸式舞美影像、裸眼3D等前沿科技打造的视觉艺术效果，还有精心设计的、适合儿童模仿的动感舞步，舞台上的音乐更是值得一品。

全剧音乐风格丰富，以原创中国风歌曲《故宫谣》为主旋律，韵律曼妙悠扬，唱词朗朗上口，让观众“一秒入境”。音乐作为剧情的助推，《心有不甘》《与时间赛跑》等原创音乐恰到好处地渲染氛围、表达情绪，让整部剧目节奏明快、生动活泼，做到内容叙事与创新形式的完美结合。

《甪端》的舞美设计利用“竖线”的红柱和“横线”的绘有和玺彩绘的梁来作为空间的主体骨架，提取最有视觉张力的基础线条来构造舞台空间，“顶天立地”的概念充斥着整个剧场，在舞台上呈现出兼具直观性与东方写意性的美学色彩，观众将沉浸在十二根红柱飞舞的宏大舞美震撼中。

原本生活在故宫里的文物，经过演员的用心演绎，在舞台上“活”起来的时候，观众们立刻被吸引，无论是孩子，还是家长，都能在剧中收获属于自己的感动。小观众们在观剧后纷纷表示：“第一次在舞台上看见活起来的文物，特别喜欢。”家长们则表示：“在舞台上感受到从没见过的故宫之美，孩子沉浸其中，学到校园里难以学到的知识，还接受了一次很好的关于时间和生命的教育。”还有观众表示，被一代代“典守者”的敬业精神打动，感受到对职业生命的热爱……

文化、科技与艺术的完美融合，也是这部剧的成功之处。《甪端》通过沉浸式舞美影像、裸眼3D等前沿科技打造出华丽震撼的舞台，开场炫酷的建筑结构与空间营造，让观众对中国古建筑的自豪感油然而生。剧目主创们说：“这是一个讲述科技、艺术与文化传承的故事，舞台上通过多媒体科技手段让故宫焕发出艺术美感，能够直击人们心灵。同时，剧中每个数字、每句台词、每段历史，也都是在不同领域专家的严格审核把关下确定的，体现出故宫博物院对传统文化传承及青少年教育的高度重视和责任担当。”